Блог о неигровом кино

фестиваль "Флаэртиана" и его проекты

Объявлен конкурс на разработку брендбука "Флаэртианы"
нанук
fflahertiana

Объявлен КОНКУРС НА РАЗРАБОТКУ БРЕНДБУКА Международного фестиваля документального кино «Флаэртиана – 2014».

Организаторы конкурса: МКФ «Флаэртиана», киноцентр «Пермкино», киностудия «Новый курс»

Участники конкурса: В конкурсе могут принимать участие все граждане Российской Федерации.

Задача конкурса: Разработка брендбука Международного фестиваля документального кино «Флаэртиана – 2014», отвечающего стилистике, концепции и манифесту фестиваля «Флаэртиана»* (http://flahertiana.ru/2013/rus/index.html)

Жюри конкурса:

Президент МКФ «Флаэртиана» Павел Печёнкин

Директор киностудии «Новый курс» Владимир Соколов

Главный координатор Пермской кинокомиссии Андрей Вилисов

PR-директор МКФ «Флаэртиана» Валерий Мазанов

Директор Пермского музея фотографии Владимир Береснев

Главный координатор МКФ «Флаэртиана» Алина Ширинкина

Требования к работе:

1. Разработка брендбука МКФ «Флаэртиана-2014» основывается на имеющихся элементах фирменного стиля МКФ «Флаэртиана»:

- фирменный/товарный знак;

- фирменный логотип

- фирменный комплект шрифтов;

2. Разработка брендбука МКФ «Флаэртиана-2014» подразумевает разработку фирменного цветового решения и элементов оформления следующих видов продукции:

- постера формата А3, А0 на основе изображения кадра из фильма-победителя фестиваля 2013;

- флаера формата А6 двухстороннего;

- обложки программы фестиваля;

- рекламной «перетяжки» 12,5 м*1,5 м;

- фолдера для зрителей;

- футболки одноцветной, печать 1+0;

- элементов оформления фестивальных площадок (фойе, кинозалы).

Исходные материалы (фотография, элементы стиля) предоставляются по электронной почте по запросу соискателя.

Порядок предоставления работ:

1. Превью конкурсных работ высылаются в форме электронного архива (.zip, .rar и др.) на электронный адрес: flahertiana@perm.ru. Изображения должны быть представлены в формате jpg или pdf разрешением не менее 1000 пикселей по большей стороне. При этом размер файла или архива файлов не должен превышать 15 Мб.

2. Каждая заявка должна содержать не менее одного варианта адаптации фирменного стиля к следующим видам рекламной продукции: постер А0, уличная «растяжка», оформление стрит-бокса, горизонтальный баннер с логотипом.

3. Каждая заявка должна содержать краткое описание брендбука: оригинальные цвета, чёрно-белое и монохромное исполнение, расположение элементов, порядок размещения, сочетание с иными текстовыми и графическими элементами, концепция фирменного стиля.

4. После проверки работы на соответствие целям конкурса и действующему законодательству, работа представляется на сайте фестиваля (flahertiana.ru) и выносится на предварительное обсуждение в блоге фестиваля на платформе livejournal и на страницах групп фестиваля в социальных сетях facebook и Вконтакте. Мнения пользователей, высказанные при обсуждении работ, учитываются в ходе выбора победителя «с правом совещательного голоса».

5. Победитель конкурса объявляется решением жюри не позднее 22 часов 10 апреля 2014 года.

6. Оргкомитет конкурса в течение 7 календарных дней со дня объявления результатов конкурса заключает с конкурсантом авторский договор на приобретение исключительных прав на использование фирменного стиля. Согласно авторскому договору победитель конкурса передает фестивалю в течение 3 календарных дней со дня подписания авторского договора исключительные права на использование фирменного стиля с приложением макетов фирменного стиля в печатном и электронном виде (в одном из форматов - cdr, eps, ai).

7. В рамках указанного договора победитель конкурса обязуется доработать брендбук согласно пожеланиям жюри с целью адаптации работы к следующим видам продукции: афиши, каталог, стикер, визитка, бейдж, ручка, сумка, щиты и пилары в срок до 15 мая 2014 года.

8. В случае отказа конкурсанта от подписания авторского договора организаторы оставляют за собой право заключить договор с другим участником конкурса или аннулировать результаты конкурса.

Сроки проведения конкурса: С 15 февраля по 30 марта 2014 года.

Призовой фонд конкурса и порядок выплаты: Общая сумма призового фонда – 60 тыс. руб.

Победитель конкурса получает денежный приз в размере 30 000 рублей перечислением на банковский счёт (карт-счёт). НДФЛ выплачивает организатор конкурса. После адаптации брендбука ко всей указанной продукции фестиваля (см. п. 7 «Порядка предоставления работ») исполнителю выплачивается окончательное вознаграждение в размере 30 тыс. руб.

Дополнительная информация:

Главный координатор МКФ «Флаэртиана» Алина Ширинкина

flahertiana@perm.ru

Тел.(342) 241 38 02


«Флаэртиана» - мост между Востоком и Западом
нанук
fflahertiana
http://flahertiana.ru/2014/rus/menu1/novosti/flahertianapetchenkininterview.html

В декабре режиссер, основатель «Пермской синематеки» и фестиваля неигрового кино «Флаэртиана» Павел Печенкин вернулся из поездки в Иран, где принимал участие в работе международного жюри на фестивале документальных фильмов «Cinema Verite».
- Павел Анатольевич, доводилось ли Вам быть членом жюри на международных фестивалях раньше?
-Неоднократно я принимал участие в работе жюри на различных российских фестивалях, а вот за рубежом все как-то не случалось. Так что «Cinema Verite» - первый иностранный фестиваль, где я был не просто участником.

pavel
- Как Вы думаете, почему выбор «Cinema Verite» пал именно на Вас?
Иран сейчас находится на важном витке политического развития, он ищет новые контакты с соседями, восстанавливает старые. Тенденция сближения России и Ирана очевидна – как в экономическом, так и в культурном смысле. Иранское кино все больше интересует европейцев. Победа на «Флаэртиане» иранского фильма «Человек и Лис» Араша Лаоти не случайна. Как не случайна и моя поездка в Тегеран. Восток сейчас – вроде сокровищницы для усталой европейской цивилизации.
- Что происходит с иранским кино сейчас?
Представьте, только в Тегеране сорок пять вузов – это мощный интеллектуальный центр, сейчас там бурлит жизнь. Кино иранское известно - например, Аббас Киаростами, обладатель «Золотой пальмовой ветви» на Каннском фестивале, лауреат других престижных международных премий и фестивалей – в Венеции, Локарно и др. У иранского кино есть лидеры, есть своя особенная режиссура, связано это в первую очередь с тем, что в этой стране очень древняя и глубокая культура. Одной только письменности пять тысяч лет. Чувствуется, что иранское кино сейчас переживает подъем – нельзя не заметить амбициозности, решимости, энергии, устремленной в будущее, потому что, к сожалению, в настоящее время, если говорить о трудностях, качество показов очень низкое, а программа фестиваля отобрана, знаете, как-то странно.
- Что Вы имеете в виду?
Наряду с такими фильмами, как «Акт убийства», «Абу Хараз» и «Дворец», в конкурсной программе были какие-то совершенно непонятные вещи – например, австрийская картина, посвященная одной компании – чуть ли не корпоративный видеофильм. Или американское телевизионное кино - что оно делает в конкурсе? Подбор очень неровный: из восемнадцати фильмов в нашей номинации в шорт-листе осталось всего шесть, это те фильмы, которые можно смотреть. Несмотря на то, что фестиваль «Cinema Verite» состоялся уже в седьмой раз, он еще все еще новичок, набирающийся опыта. Хочу отметить, что на показах было очень много людей, особенно молодых – студентов, жаждущих узнать новое и новому научиться. Для них фестиваль является местом, где можно заглянуть за горизонт. Для профессионального сообщества фестиваль – что-то вроде открытого национального чемпионата, поддерживающего отечественное кино.
- Давайте теперь прицельно поговорим о фильмах, которые Вы посмотрели. Например, «Акт Убийства» Джошуа Оппенхаймера, киносенсация года…
Даже сенсация десятилетия, я бы сказал. Ничего близкого по уровню я в последние годы не видел. Фильм про преступников, убивших более миллиона предполагаемых коммунистов после индонезийского военного переворота в 1965 году. Для Европы этот фильм, наверное, не так понятен и не так близок, в отличие от тех стран, которые пережили тоталитарные режимы. «Акт убийства» - это совершенно простая история, такой фильм мог бы снять любой человек. Технически фильм сделан на очень среднем уровне, никакой особенной операторской работы в нем нет. То есть с точки зрения профессии режиссера говорить об этом фильме не так интересно. Но фильм интересен не этим. В документальном кино главное – это отношения героя и режиссера. И что мы видим в фильме Оппенхаймера? Еврей снимает кино о массовых убийствах. Согласитесь, что за этим стоит более чем личная история. Но эта личная история в свою очередь касается не только евреев, в нашей стране она касается вообще каждого, в том числе меня. Посмотрите, у нас в Пермском крае живут потомки тех, кто сидел, и тех, кто охранял. Таким образом, «Акт убийства» становится глубинным, психологическим и очень внимательным исследованием темных сторон человеческой сущности. Как человек может убить другого человека? Что должно произойти, чтобы человек превратился в палача? Главный герой фильма убил более тысячи человек. Он изобрел технологию умерщвления, при которой кровь не льется рекой, и ее не надо потом убирать. Он в фильме несколько раз гордо демонстрирует свое изобретение. Эти люди, о которых снят фильм, живут в каком-то зазеркалье, где нет понятий морали и совести. Эти гангстеры – наши большевики. Хотя на самом деле, режиму Сухарто наш режим даже не снился. Но мы, в отличие от немцев, ни в чем не раскаялись. У нас есть коммунистическая партия, и она предлагает отметить годовщину индустриализации, которая, напомню, далась народу такой кровью!
The-Act-Of-Killing
- Герои в фильме называют себя гангстерами и много раз подчеркивают, что это слово для них значит «свободный человек». Они воспитаны на американских фильмах с Джеймсом Дином и Марлоном Брандо, оттуда они черпали вдохновение убивать. Это ведь страшно, что может сделать с судьбами человечества кино.
Да, таково влияние медиапродукта на человеческую психику. Точнее даже – на коллективное бессознательное людей, находящихся в зачаточном, каком-то первобытном состоянии, воспринимающих мир синкретично. В едином мире, где есть человек и есть природа, убийство не является грехом. И виновен во всем режим, который открыл Ящик Пандоры и выпустил наружу все темные проявления человека. Главный герой убил стольких людей, а своего внучка просит извиниться перед утенком, которому тот сломал лапку. Что это? Абсолютно неокрепшее, детское сознание, не умеющее анализировать себя. С нами, между прочим, случилось то же самое. Мы не думаем о том, что делаем, и не помним своей истории.
- У Вас есть планы показать «Акт убийства» в Перми?
Конечно. Этот фильм случайно прошел мимо нашего фестиваля. У меня есть планы устроить специальный показ на «Флаэртиане» в следующем году. Посмотрим, до фестиваля еще много времени.
- Какую роль Ваша поездка в Иран сыграла для «Флаэртианы»?
После моего возвращения в Москву у меня была встреча с иранским послом. Это очень интеллигентный человек, увлеченный кинематографом и новыми культурными связями России и Ирана. Он заинтересован в сотрудничестве наших фестивалей, и в следующем году, вероятно, на «Флаэртиану» приедут представители «Cinema Verite». Может быть, они привезут какую-нибудь программу национального документального кино, посмотрим. Если говорить о глобальных вещах, город Пермь должен стать перевалочным пунктом между Европой и Азией. «Флаэртиана» должна обратить свое внимание на Восток, чтобы в конечном итоге стать мостом между двумя еще не понимающих друг друга мирами. Шаги в эту сторону мы уже делаем – о «Флаэртиане» знают, я в этом еще раз убедился во время своей работы на фестивале в Тегеране.
Справка
Иранский международный фестиваль документальных фильмов «Cinema Vérité» прошел в седьмой раз в Тегеране 10 - 17 декабря 2013 года. Международный конкурс фестиваля состоит из трех секций: короткий метр до 30 минут, фильмы от 30 до 60 минут и длинный метр от 60 минут. Гран-При разделили между собой фильмы «Абу Хараз» Мацея Дрыгаса и «Воспоминания времён года» Мостафа Карими. Имя польского режиссера Мацея Дрыгаса уже известно Перми — в 2011 году на фестивале «Флаэртиана» была проведена ретроспектива его фильмов. Специального упоминания жюри удостоился фильм «Отец и сын» опять же польского режиссера Павла Лозинского, неоднократно бывавшего в Перми на «Флаэртиане», в том числе осенью 2013ого, когда он презентовал фильм, отмеченный иранским фестивалем.
Беседовала Екатерина Сабирова

«Флаэртиана» будет сотрудничать с Иранским кинофестивалем
нанук
fflahertiana
Президент Международного кинофестиваля «Флаэртиана» Павел Печёнкин вернулся из Тегерана. Он был приглашён в качестве члена жюри на Иранский международный фестиваль документальных фильмов Cinema Vérité.

IMG_3269

Павел Печенкин вместе с режиссером и специалистом в области визуальной антропологии Росселой Рагаззи и иранским актёром и продюсером Алирезой Шоджанури представили жюри международного конкурса полнометражных документальных картин. Всего в данной номинации было 18 фильмов, из которых члены жюри выделили лучшие. В шорт-лист попали картины «Акт убийства», «Семья напрокат», «Дворец», «Охота на Снарка», «Спортивная династия Карим», «Абу Хараз» и «Воспоминания времён года».

Гран-При разделили между собой фильмы «Абу Хараз» польского режиссера Мачея Дрыгаса и «Воспоминания времён года» иранского режиссера Мостафа Карими. Специальный приз жюри получил фильм «Акт убийства» Джошуа Оппенхеймера. «Это выдающийся фильм, картина десятилетия. Мы покажем его на «Флаэртиане» в следующем году», - говорит про «Акт убийства» Павел Печенкин.



Напомним, что в 2013 году победителем фестиваля «Флаэртиана» стал иранский режиссер Араш Лаоти, его фильм «Человек и Лис» получил главный приз – «Золотого Нанука» и 250 тыс. руб.  Павел Печенкин встретился с Арашем Лаоти в Тегеране. Иранский режиссёр вдохновлен победой и, как он говорит, «собирается снимать следующий фильм, чтобы получить еще одного Нанука».

Павел Печенкин:

- Иран с его богатой и древней культурой уделяет большое внимание современному кинематографу. Известны режиссеры игрового иранского кино. Фильм, который мы показывали и в «Премьере», «Развод Надера и Симин» иранского режиссёра Асгара Фархади был триумфатором Берлинского фестиваля, получил «Оскара» и другие награды. Между тем документальное иранское кино не в лучшем состоянии, прежде всего с точки зрения технического оснащения. Надеюсь, главный приз «Флаэртианы» поддержит Араша Лаоти, и в Иране появится кино «нашей» эстетики, то есть то, которое мы отбираем на «Флаэртиану».

IMG_3231

Также Павел Печенкин встретился с послом Исламской Республики Иран в Российской Федерации Мехди Санаи. Встреча прошла в Москве. «Тегеран и Пермь выстраивают перспективную модель сотрудничества в разных направлениях: от лесной промышленности до культуры. Мы договорились о развитии культурных связей, в первую очередь, между фестивалем «Флаэртиана» и Cinema Vérité», - рассказывает Павел Печенкин.
Уже известно, что «Флаэртиана-2014» представит специальную программу иранского кино.

Справка
Иранский Международный фестиваль документальных фильмов Cinema Vérité прошел в седьмой раз в Тегеране 10 -17 декабря 2013. Международный конкурс фестиваля состоит из трех разделов: короткий метр до 30 минут, фильмы 30 - 60 минут и длинный  метр.
http://defc.ir/en/festival/index.php?fid=50&yearId=24

Дети синематеки
нанук
fflahertiana
В Петербурге планируют создать пилотную региональную синематеку «Синематека XXI век» на базе киностудии «Ленфильм» при поддержке журнала «Сеанс» и при методической помощи Государственного центрального музея кино в Москве. Воглавит синематеку, по предварительному соглашению,  режиссер Александр Сокуров.

cin_00
Вопрос современных синематек обсуждался в рамках кинопрограммы Санкт-Петербургского международного культурного форума на конференции «Дети синематеки.

- В современном мире — не только в культуре, но и в производстве, и в коммуникации — визуальное образование человека играет все более и более важную роль. Международный опыт говорит нам о том, что, исходя из образовательных и воспитательных потребностей, в каждом крупном регионе должна существовать полноценно функционирующая синематека, куда имеет доступ любой желающий. http://seance.ru/blog/deti_cinemateki

Пермь, между тем, входит в число городов, где есть «полноценно функционирующая» синематека. Благодаря фестивалю «Флаэртиана», отделу медиаобразования, киноклубам «Пермская синематека» решает просветительские и образовательные задачи.  Наум Клейман, директор Музея кино, в интервью 2012 года назвал Пермь единственным городом, реализовавшим проект синематеки.

- Я должен сказать, что вы единственные реализовали проект синематеки. В 80-е годы появился проект, по которому Музей Кино должен был обзавестись синематеками во всех республиках. Такие «филиалы» музея должны были появиться в Санкт-Петербурге (тогда в Ленинграде), в Свердловске, в других крупных городах, даже в Самарканде. Но лучшее развитие синематека получила в Перми.

Будут ли созданы синематеки в других городах – пока под вопросом. В свежем материале журнала «Сеанс» Алексей Артамонов рассуждает о том, зачем нужен Музей кино. Предлагаем познакомиться с публикацией. http://seance.ru/blog/musei_kino_artamonov/

А что с пермской анимацией? или Мультяшная пауза
нанук
fflahertiana
«То, что они делают, — это изумительно»


В Перми побывал художественный руководитель новосибирской киностудии «Поиск» Петр Анофриков. Он провёл мастер-класс для начинающих мультипликаторов Пермского края в центре «Росток», где проходил краевой семинар по мультипликации.

Untitled-1

Детская киностудия «Поиск» работает в Новосибирске с 1973 года, то есть уже 40 лет. За это время «Поиск» помог открыться мультпликационным студиям во многих городах России: Салехарде, Норильске, городах Горного Алтая, Тывы и Ханты-Мансийского округа. «У нас большой опыт и мы готовы делиться им, поэтому к нам приезжают на стажировку из других городов России или мы сами выезжаем с семинарами, чтобы помочь начинающим мультипликаторам-педагогам».

В 1980-е годы Анофриков с учениками студии превратили старый троллейбус в кинозал на 40 мест. «Ребята, подростки, всё делали сами: и зрителей принимали, и фильмы показывали, чувствовали себя взрослыми. За лето наш летний детский кинотеатр «Старый троллейбус» посещало 25-30 тыс. детей – и это только по билетам. А после того, как мы побывали на киностудии «Союзмультфильм» и увидели, как там снимают мультики, – мы заболели этим видом искусства. Стали тоже снимать мультфильмы».

Если в кинотроллейбусе постигали киноискусство школьники, то теперь главные мультипликаторы студии «Поиск» - трёх-пятилетние малыши. Студия развивается как творческий и педагогический центр. Мамы приводят в студию восьмимесячных детей к монтессори-педагогам. Они помогают ребенку привыкнуть к самостоятельности, научиться важным для этого возраста навыкам. И к двум годам (!), а бывает и раньше, ребенок готов перейти в группу «я сам» и снимать мультфильмы. Мультфильм «В огородике у нас» создан детьми 2 и 3 лет, а одному из участников съёмочной группы еще не было двух лет.

«В мультипликации множество возможностей. Это творческий процесс и редкий вид деятельности, где педагог готовит автора. Ребёнок создает оригинальное художественное произведение и получает знания в процессе работы над фильмом. Был случай, когда ребенок решил снимать фильм про альбатроса, а сам даже не знал, как этот альбатрос выглядит. Преподаватель ему говорит: «А ты попробуй сам узнать!» И вот мальчик 5 лет идёт с бабушкой в библиотеку, они находят книгу, читают про альбатроса, рисуют его, потом пишут с мамой стихи, и уже вся семья помогает ребенку - а он, между прочим, во главе процесса. Это ли не научит самостоятельно принимать решения и брать на себя ответственность? Хотя никто и не знает, чем закончится создание фильма, насколько он получится удачным. Подвиги, как у Мюнхгаузена, по расписанию не совершаются», - говорит Петр Анофриков.

В студии «Поиск» используют самую простую технологию создания мультфильмов под названием «перекладка» со стеклянными ярусами и вырезанными из бумаги плоскими персонажами. Компьютерной графикой в новосибирской студии стараются не увлекаться. Важно, чтобы ребёнок научился вырезать, рисовать - творить своими руками.

Безымянный

Юный режиссёр придумывает историю, пишет раскадровку и реплики, рисует и вырезает персонажей, фоны, снимает мультфильм. Монтаж и звук обычно помогает сделать педагог. И, как говорит Петр Иванович, «важная задача педагога в процессе сотворчества – давать свободу тогда, когда ребенок уже готов сделать то или иное действие без помощи взрослого. Рано или поздно наступит момент, когда он создаст мультфильм от начала до конца самостоятельно». Так в киностудии «Поиск» рождаются мультипликационные фильмы, которые смотрят с радостью и дети и взрослые.

«То, что они делают, — это изумительно, просто счастье смотреть, - делится на сайте snob.ru впечатлениями от увиденного известный мультипликатор, автор «Ёжика в тумане» Юрий Норштейн. - Наивные, чистые, светлые фильмы, потому что вся творческая часть принадлежит детям. Многим было бы хорошо поучиться у них простоте и ясности».

Педагоги «Поиска» не только ведут занятия в студии, но и выезжают к маленьким пациентам НИИ патологии кровообращения им. Е.Н. Мешалкина. В клинике оборудовали небольшую киностудию, назвали ее «Мешалкино» и ребята, которых готовят к операции, или которые уже прошли через это испытание, рисуют мультфильмы. «Самое главное, что мы можем отвлечь детей от их проблем», - говорит Петр Иванович.

Встреча с Петром Анофриковым заставила пермяков вспоминать, как снимать мультфильмы. Ведь с 1965 по 1997 годы работал мультцех «Пермьтелефильма». Режиссёрами и аниматорами Светланой Можаевой, Леонидом Кощениковым, Ириной Тимофеевой, супругами Ольшевскими в разные годы были созданы 40 мультипликационных фильмов, среди которых «Самый уважаемый», «Капризка», «Ксюша и Компьюша». Это были рисованные, кукольные и пластилиновые мультфильмы, которые смотрели во всём мире.

297595a5961bfe065d531a7ae9dec8d400d617d2

Сегодня в Перми существует несколько отдельных любительских студий мультипликации, работает «Центр развития анимационного творчества». В центре художественного творчества «Росток» развивается проект «Мульттерапия». По словам руководителя проекта Галины Субботиной, это цикл обучающих семинаров, с помощью которых педагоги осваивают мультипликацию для  работы с детьми в детских киностудиях, социально-реабилитационных центрах, учреждениях культуры и дополнительного образования Пермского края.

IMG_3231

В ходе семинара выяснилось, что мультипликация интересует многих педагогов. 26 участников семинара приехали из Перми, Чусового, Верещагино, Кизела, Соликамска, Березников, Добрянки, Сивинского, Кунгурского, Суксунского, Уинского, Усольского, Кудымкарского, Куединского райнов. По словам Галины Субботиной, проект «Мульттерапия» будет развиваться дальше. Обучение возобновится в феврале. У организаторов также есть планы организовать мультипликационную студию в одной из пермских клиник.

Подготовила Ксения Бабикова

Интервью Павла Печенкина для "Телекритики", Украина
нанук
fflahertiana
Павел Печёнкин: «Субкультура документального кино в Украине исчезла. Вы что – беднее Перми?»
Елена Коркодым ,Киев - Пермь - Киев
Основатель Международного фестиваля документального кино «Флаэртиана» – о мире и войне последователей метода длительного наблюдения, целях международного сотрудничества, канале Flahertiana.tv и о том, как Пермь стала мировой столицей авторской документалистики

http://www.telekritika.ua/culture/2013-11-22/87762

(на фото - церемония закрытия МКФ "Флаэртиана-2013", Павел Печенкин, Анжелика Артюх)

IMG_9222

В Пермь приехал Алексей Федорченко, автор фильма "Овсянки"
нанук
fflahertiana
Алексей Федорченко приехал в Перми вслед за «Небесными женами луговых мари»(18+) - своей новой кинокартиной

6 декабря в киноцентре «Премьер» Алексей Федорченко проведет мастер-класс для начинающих режиссеров и сценаристов. Встреча состоится в рамках проекта «Пермский открытый университет» при поддержке Министерства культуры, молодежной политики и массовых коммуникаций Пермского края.


534457

Кинорежиссер и продюсер, лауреат международных и российских фестивалей Алексей Федорченко начинал свой творческий путь на Свердловской киностудии. В 2000-м окончил ВГИК, через несколько лет создал «Кинокомпанию 29 февраля». В его фильмографии такие картины, как «Первые на Луне» (2005), «Железная дорога» (2007), «Похищение воробья» (2008), «Овсянки» (2010), «Хроноглаз» (2011), «Четвертое измерение» (2012), «Небесные жены луговых мари» (2013).

Дебют в игровом кино («Первые на Луне») принес режиссеру награду Венецианского кинофестиваля, в конкурсной программе «Горизонты», и приз «За лучший дебют» на фестивале «Кинотавр». «Овсянки» стали сенсацией 67-го Венецианского МКФ, на котором фильм удостоился большого количества наград: Приз «Озелла» за лучшее изобразительное решение, Приз FIPRESCI, Приз Экуменического Жюри, Почетная Премия Назарено Таддеи, Приз Международной Ассоциации OnLine Кинокритиков. Картина также была отмечена призами фестиваля «Киношок», премией «Ника» и др.

c32f49f8

- Алексей Федорченко пока единственный уральский режиссер, чьи фильмы вошли в «обойму» Венецианского кинофестиваля. Как известно, киноман Тарантино с воодушевлением принял его «Овсянки», стоя аплодируя фильму после показа. Во многом успех Федорченко, думаю, можно объяснить не только талантом и абсолютным мастерством режиссера, но и той независимостью, с которой он, будучи замеченным, последовательно игнорирует европейские фестивальные форматы. Федорченко силен и самобытен. В своих мистификациях он строит самодостаточный мир – здесь вымысел порождает реальность, земля и плоть одухотворяются чистотой рождения, человеческие чувства живут в этнической традиции, которая причудливым образом прорастает сквозь сон, страх, смерть, забвение, социальные нормы и табу.
Анна Сидякина, программный директор Пермской синематеки.  

Фильм «Небесные жены луговых мари» (18+) снят по одноимённой книге Дениса Осокина. Эту картину называют этносказкой для взрослых и «марийским декамероном». Фильм-орнамент, фильм-календарь, повествующий о философии, традициях и сегодняшнем дне марийского народа. Фильм состоит из 23 новелл продолжительностью от одной до десяти минут. Главной героиней каждой из новелл является девушка или женщина, чьё имя начинается на букву О: Окай, Осылай, Одоча, Ошвика, Оразви, Орапти, Одарня, Офраси, Опи, Оняви, Околче… Истории радостные и печальные, смешные и страшные.

Фильм снят на марийском языке. В киноцентре «Премьер» он будет демонстрироваться в двух версиях перевода: с русскими субтитрами и с закадровой озвучкой Дениса Осокина.

 

Режиссер Павел Печенкин: Я собираюсь снимать фильм о первых опытах ГУЛАГа в Пермском крае
нанук
fflahertiana
Режиссер-документалист, президент Международного фестиваля документального кино «Флаэритана» Павел Печенкин: о своих первых фильмах-притчах, «самой сильной» свердловской школе кинодокументалистики, собственной киностудии в Перми, зрительских программах фестивального кино, балетном педагоге Людмиле Сахаровой и писателе Варламе Шаламове.
А также: старейший документальный кинофорум Прикамья «Флаэртиана» и открытый фестиваль документального кино «Россия» в Екатеринбурге.
Читайте подробнее и смотрите телепередачу на оtr-online.ru:http://www.otr-online.ru/programmi/programmparts_12158.html

На «Флаэртиане» пройдут встречи с путешественником и фотографом Александром Люкшиным
нанук
fflahertiana

Александр Люкшин, фотограф, путешественник, организатор клуба вольных путешественников «КЛМН» проведет специальную программу «Жизнь издалека».

- В путешествиях я всегда общаюсь с местными жителями, чтобы узнать страну изнутри. Мне интересны культура, религия, мировоззрение, кухня, - и как это влияет на уклад жизни.

Я бываю в самых разных странах – от Боливии до Камбоджи. Мой главный интерес – увидеть планету Земля.

И мой подход к путешествиям созвучен идее документального кино и традиции Флаэрти. Меня интересует жизнь людей на планете. В прошлом году на фестивале меня удивили фильмы «Дыхание тундры» и «Книга Тундры. Повесть о Вуквукае – маленьком камне».

На встречах мы погрузимся в мир далекой Боливии, а затем переместимся на Ямал.

Экспедиция на Ямал - очень интересная поездка, во-первых, потому что это Россия, во-вторых, это территория за полярным кругом, где живет ненецкий народ. На встрече будем говорить о культуре этого народа и о современном положении - о массовой урбанизации и попытках осовременить людей.

Желаю всем побывать на фестивале и на моих встречах, раскрыть свой разум и ничего не ожидать – тогда можно будет получить новый и интересный опыт".

9 октября

12:00 Фестивальный клуб «ФОРУМ»

Боливия - другая планета, или подземный мир на высоте 4 тысяч метров.

Вас ждут невероятные фотографии и видео. Вы узнаете:

- зачем жуют листья коки,

- как попасть на дорогу смерти,

- об испытании по восхождению на 6022 м. на Huyana Potosi,

- об индейцах, местных жителях и путешественниках,

- кухне Боливии (чем питаться вегетарианцу, почему картошка может быть опасна для жизни),

- как увидеть природные чудеса Земли: Альтиплано, Мачу-Пикчу, Игуасу, парк Амборо и др.,

- почему CouchSurfing - проводник в настоящую страну и бесплатный друг,

- практические советы по организации путешествия в Южную Америку.

Также всех участников встречи ждет эксклюзивный чай из «листьев Боливии».

11 октября

12:00, Фестивальный клуб «ФОРУМ»

Ямал – северная кузница характера, или жизнь за полярным кругом

Вы узнаете о путешествии на Ямал. Об истории, культуре и традициях шаманизма ненецкого народа, экспедиции в тундру к ненцам на стойбище Сохонте. Это действительно отдельный мир, на travel-встрече он станет для кого-то открытием. Живой фоторассказ будет насыщен мини-историями и подробностями северной жизни. Зрители получат практические советы по путешествиям в этой местности в любое время года.

А также:

- что такое «нярцу»,

- как можно заночевать в «ягушке» в - 40,

- почему северное сияние опасно для жизни,

- самое ценное на севере,

- миф о 7 священных чумах,

- будущее тундры /будущее кочевников,

- влияние «Газпрома»,

- почему ненецкие дети - самые радостные на планете.


До открытия фестиваля "Флаэртиана-2013" осталось 24 дня!
нанук
fflahertiana

Единственный сын (0+)

11 октября, пятница, киноцентр "Премьер" (Пионерская, 17)

Зал №4 - 11.00

Зал №5 - 18.00

Нидерланды, 2012, 78 мин.

Режиссер Симонка де Йонг

Пока единственный сын Пема и его сестры получают образование за границей, их родители возделывают землю предков, затерянную где-то в Гималаях. Родители считают, что Пема должен вернуться на родину, жениться на местной девушке и позаботиться о них. Но Пема не представляет свою жизнь без книг и компьютера, а женитьбу – без любви. Как быть единственному сыну в большой тибетской семье?

Линар (12+)

12 октября, суббота, киноцентр "Премьер" (Пионерская, 17).

Зал №5 - 11.00, 18.00

Россия, Италия, 2013, 82 мин.

Режиссер Настя Тарасова

Линар - маленький мальчик, который будет жить, если для него найдется новое сердце. Для этого нужно, чтобы откликнулись сердца многих людей.

Фильм представляет режиссер

Мой крестный, его тайская невеста и я (16+)

9 октября, среда, киноцентр "Премьер" (Пионерская, 17).

Зал №4 - 11.00

Зал №5 - 18.00

Финляндия, 2012, 60 мин.

Режиссер Вилле Хивонен

Молодой парень по имени Вилле приезжает в Таиланд погостить у крёстного отца, который влюблён в тайскую женщину. Вилле не верит в их отношения. «Это не любовь - это что-то вроде проституции», - не стесняясь говорит Вилле крёстному и его невесте. Интересно, кто победит в этом необычном любовном треугольнике?

Фильм представляет режиссер


?

Log in